Hasta el 24 de julio. El interés de Francisco Gómez (Pamplona, 1918 – Madrid, 1998) por la fotografía comenzó en su juventud y su desarrollo fue completamente autodidacta. En 1956, ingresó en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid y, a lo largo de su vida, participó en numerosas exposiciones colectivas y algunas individuales. Creó el grupo La Palangana junto a fotógrafos como Gabriel Cualladó, Gerardo Vielba o Ramón Masats. Leer más
Hasta el 04 de septiembre. Actualmente, en las fronteras de la Unión Europea se reúnen dos colectivos cuyo destino está ligado: los migrantes y los fotógrafos. Los primeros buscan escapar de la pobreza, la guerra o la represión. Los segundos perseveran en su capacidad de proporcionar imágenes significativas o reveladoras. Leer más
Hasta el 31 de julio. La cartografía y la fotografía se parecen: ambas parten de la realidad y evocan algo que es real. Sin embargo, esta representación no es exacta, está mediatizada. Dependiendo de la técnica y medios utilizados, la imagen será más o menos subjetiva. El momento fotográfico de una captura remite a un lugar, a una persona o situación entre personas en particular. Leer más
Hasta el 25 de julio. ‘My two pence’ es una exposición con obras de las épocas de Londres, Ginebra y lo más reciente de Madrid del artista Ángel. En esta ocasión, comparte con visitantes y curiosos, piezas personales que encierran historias y emociones. La exposición está enmarcada por diferentes frases de Joan Brossa, como un guía invisible que acompaña al visitante a través de las creaciones. Leer más
Hasta el 11 de septiembre. Con motivo de la celebración de la primera edición de Capital Animal, una iniciativa que tiene como objetivo introducir el debate animalista en algunas de las principales instituciones culturales de la ciudad, el Instituto Quevedo del Humor (IQh) organiza esta exposición de humor gráfico. Leer más
Hasta el 11 de septiembre. La muestra reúne más de 25 años de trayectoria profesional de los fotógrafos Andrea Robbins y Max Becher, que combina la tradición artística de la fotografía documental con una perspectiva conceptual crítica con la sociedad. Se centra en lo que ambos autores denominan “lugares transportados”: situaciones en las que un lugar muy concreto es enormemente similar a otro muy lejano y que, sin embargo, es aceptado como genuinamente local. Leer más
Hasta el 28 de agosto. Con esta muestra se propone un recorrido por la evolución de los últimos 25 años del género del retrato fotográfico en Europa. Una invitación a la reflexión sobre la identidad, la cultura y la historia europeas a través del trabajo realizado por 33 fotógrafos en diferentes lugares del continente. Leer más
Hasta el 15 de julio. Es difícil definir exactamente la fotonovela, porque, dentro de lo que llamamos “cultura popular” es quizá el subgénero más bizarro que existe, el hijo deforme de una pareja antinatura: el cine y el cómic. A través de la captura absurda y gratuita de fotos fijas de una acción, se articulaba ésta a través de viñetas, añadiendo bocadillos para los textos. Leer más
Hasta el 30 de junio. Colores vivos, gruesas pinceladas, pequeños detalles, formas y escalas con esencia asiática conforman la obra del pintor de origen venezolano Lander Liñero que bajo el título ‘Cromanoide’ reúne 13 cuadros con los que el artista pretende explicar qué significado tiene ‘cromanoide’, un término que describe a un ser homínido, así como organismos artificiales con cambios y distorsiones ópticas que le permiten percibir su entorno en diferentes rangos cromáticos. Leer más
Hasta el 11 de septiembre. La exposición Ceán Bermúdez, historiador del arte y coleccionista ilustrado nos permitirá conocer la vida, la obra y las colecciones de este gran ilustrado y pondrá de relieve el importante papel que jugó en el ámbito cultural de ese conflictivo y apasionante momento de la historia de España que fue el final del siglo XVIII y los comienzos del XIX, no sólo ante los especialistas extranjeros, sino ante el gran público español.
Aunque la base fundamental de la exposición son los fondos de la propia Biblioteca Nacional de España, también figurarán obras del Museo Nacional del Prado, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, la Fundación Lázaro Galdiano, el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid y de coleccionistas particulares que han prestado importantes obras para la muestra.
Dónde: Biblioteca Nacional de España (Paseo de Recoletos, 20 – 22. Metro: Colón L4)
Horario: Martes a sábado de 10:00 a 20:00. Domingos y festivos de 10:00 a 14:00. Último pase media hora antes del cierre.
Gratis
Hasta el 04 de septiembre. Santuarios, exposición de dibujo y fotografía forma parte del festival de arte, cultura, pensamiento y animalismo Capital Animal, cuya primera edición se celebra en diversas instituciones culturales de la ciudad de Madrid.
Santuarios muestra imágenes e información sobre los santuarios de animales que actualmente existen en España. La exposición, comisariada por Ruth Toledano, mostrará dibujos del artista Joaquín Secall. Contará además con fotografías de los fotoactivistas Filming for Liberation y Tras los Muros.
La exposición pretende trasladar estos santuarios a un lugar con gran carga histórica, simbólica y emocional, como es Matadero Madrid, un espacio que hasta hace no mucho tiempo tuvo una función radicalmente opuesta.
Dónde: Matadero Madrid, Plaza Matadero (Paseo de la Chopera, 8. Metro: Legazpi L3-L6)
Horario: Martes a viernes 16:00 a 22:00. Sábados, domingos y festivos de 11:00 a 22:00.
Gratis
Hasta el 27 de mayo. Exposición de obras pictóricas de Agustín Sciammarella, un conjunto de 42 caricaturas a todo color en diversas ténicas de los literatos que han sido galardonados con el Premio Cervantes, incluido el de este año, Fernando del Paso.
Sciammarella sabe pintar lo que no se ve y a los ilustres escritores que pone ante nuestros ojos, les ha retratado el perfil del alma. Estos “Cervantes” contienen la esencia misma de lo que son y además de contemplarlos también se les puede leer. Después de visitar esta “galería de eximios”, uno sale con la impresión de haber compartido con ellos el territorio incontaminado de la literatura… Tal es su naturaleza.
Dónde: Casa de América, sala Oswaldo Guayasamín (Plaza de Cibeles, s/n. Metro: Banco de España L2)
Hora: Lunes a viernes de 11:00 a 19:30. Sábados de 11:00 a 15:00. Domingos y festivos cerrado.
Gratis
Hasta el 12 de junio. Animalista. Representación, violencias y respuestas es una exposición comisariada por Rafael Doctor que pretende concienciar y revindicar los derechos de los animales y plantear las soluciones posibles.
La exposición se plantea como un recorrido por tres salas, la primera de ellas centrada en la representación de los animales a través de un gran gabinete realizado con la colaboración del artista Enrique Marty; en la que participan más de noventa artista en ella de pinturas, dibujos y fotografías ofreciendo la idealización y la belleza del reino animal.
La segunda tratará de manera más directa las principales problemáticas que afectan a los animales, donde se encontrarán algunos vídeos junto a diferentes instalaciones que cuestionan los problemas alrededor de los animales. Y por último, en la tercera sala se planteará respuestas a esas problemáticas convirtiendo el espacio en una sala multidisciplinar de reuniones, encuentros, donde el público pueda interactuar a través de distintas actividades.
La exposición cuenta con casi un centenar de artistas, entre los que destacan: El Roto, Ouka Lele, Pierre Gonnord, El Hortelano, Paco Catalán o Forges, entre otros. La exposición contará con una serie de actividades paralelas: congreso de pensamiento y acción animalista, mercado vegano, conciertos, actividades infantiles, etc.
Dónde: La Casa Encendida (Ronda Valencia, 2. Metro: Embajadores L3 / Lavapiés)
Horario: Lunes a domingo de 10:00 a 21:45
Gratis
Hasta el 31 de mayo. De madrid al cielo es un homenaje a la capital a través de una exposición pictórica que recorre algunos de los rincones más emblemáticos de la ciudad. La Gran Vía, la plaza Mayor, el Palacio Real, la catedral de la Almudena, el edificio Metrópolis o el Templo de Debod son algunos de los representativos rincones de la capital que los artistas Daniel Córdoba García y Adriana M. Berges plasman en su obra.
Un homenaje pictórico a la capital que se engloba bajo la mítica frase que tanto identifica a la capital: ‘De Madrid al Cielo; y que ofrece a través de la obra de estos artistas un viaje turístico por la ciudad.
Dónde: Restaurante Diferen-t (Calle de Alcalá, 5. Metro: Banco de España L2)
Hora: Martes a Domingo de 17:00 a 21:00
Gratis
Hasta el 25 de mayo. Tras doscientos años de la publicación de la Tauromaquia de Goya, esta exposición, proyectada por Capital Animal y comisariada por Rafael Doctor Roncero, propone revisar la serie a través de nuevas interpretaciones acopladas a un sentir contemporáneo, que rechaza la continuidad de este tipo de festejos en el mudo actual.
Los tiempos han evolucionado y con ello lo hacen los comportamientos de sus protagonistas. En un mundo que se asienta en unos valores de dignidad a la vida y respeto a la naturaleza, no tiene cabida una actividad que se base en la contemplación deleitosa de la tortura y muerte de un ser vivo sintiente como es un toro, o como cualquier otro ser humano o no humano.
Con esta exposición pretendemos que tanto la historiografía artística como la opinión pública general vuelva los ojos a Goya y sea capaz de entender que en su obra no solo no hay un canto a esta tradición de tortura tan presente en la Europa de aquel entonces, sino una mirada llena de dolor y espanto ante lo que no deja de ser un acto alejado de todo tipo de valores posibles de convivencia y construcción de una sociedad.
Dónde: Calcografía Nacional (Alcalá, 13. Metro: Sol L1-L2-L3 / Cercanías: Sol)
Horario: Martes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00. Domingos y festivos de 10:00 a 14:00. Lunes cerrado
Gratis
Hasta el 16 de mayo. En octubre de 1915 abrió sus puertas la Residencia de Señoritas, el grupo femenino de la Residencia de Estudiantes, creado —al igual que el masculino— por la Junta para Ampliación de Estudios (JAE). Cuando se cumplen cien años de la puesta en marcha de aquella iniciativa, Acción Cultural Española y la Residencia de Estudiantes han querido celebrar el centenario del grupo femenino de la Residencia rindiendo homenaje al que fue el primer centro oficial creado en España para fomentar la educación superior de la mujer y, a través de esta exposición, mostrar el paso de gigante hacia la igualdad de los derechos de las mujeres que supuso aquel proyecto de renovación de la sociedad española inspirado por la Institución Libre de Enseñanza (ILE).
Con este fin, tras ofrecer un recorrido por las propuestas relacionadas con la educación femenina y con la incorporación de las mujeres a la vida profesional que, desde el último tercio del siglo XIX, promovieron los hombres y mujeres vinculados a la ILE, las salas de la exposición, a través de una selección de libros, documentos, fotografías y obra plástica, reconstruyen la formidable aventura de la Residencia de Señoritas, que, en sus veintiún años de vida, no sólo alcanzó importantes logros materiales —pasó de ocupar la pequeña villa en la que se inauguró en la madrileña calle de Fortuny, con capacidad para treinta estudiantes, a tener doce edificios con cabida para cerca de trescientas—, sino que también consiguió que de sus aulas saliera un grupo excepcional de mujeres altamente cualificadas, gracias a las que el modelo social tradicionalmente asociado a la condición femenina empezó a experimentar una auténtica transformación.
Dónde: Residencia de Estudiantes, Pabellón Transatlántico (c/ Pinar, 23. Metro: República Argentina L6 / Gregorio Marañón L7-L10)
Horario: Lunes a sábado de 11:00 a 20:00. Domingos y festivos de 11:00 a 15:00.
Gratis. Para visitas guiadas para grupos en visitas[arroba]residencia.csic.es
Hasta el 12 de mayo. Artista intuitivo, Fernando Iglesias combina en su trabajo el dominio de la técnica (lo que le permite presentar sus fotografías sin apenas postproducción) y una cierta poesía latente que aparece en sus composiciones de manera sutil. En esta exposición reflexiona sobre la relación íntima entre nosotros y nuestro modo de ver el mundo.
La luz nos muestra este mundo y es la incidencia de ésta sobre aquél lo que crea nuestra visión de la realidad. La luz como elemento transformador que es, altera todo nuestro entorno influyendo en el modo de relacionarnos con él. Iglesias espera ese momento, esa luz, que nos presenta las cosas envueltas en una magia y una poesía que las hace únicas.
Dónde: La Fresh Gallery (Conde de Aranda, 5. Metro: Retiro L2)
Horario: Lunes de 17:00 a 20:30. Martes a Viernes de 10:00 a 13:30 y de 17:00 a 20:30. Sábados previa cita.
Gratis
Hasta el 21 de mayo. Se trata de una exposición, con material seleccionado dentro de la colección del Museo del Escritor (Madrid), que recorre toda la vida de Jorge Luis Borges y su producción literaria. La muestra está comisariada por Claudio Pérez Míguez y Raúl Manrique.
Cuando uno penetra en el universo borgeano, se van abriendo diferentes caminos que se bifurcan creando cada vez nuevas posibilidades. La obra literaria de Borges no es tan extensa si se la compara con otros escritores, pero es tan diversa y original que parece no acabar nunca cuando se van desarrollando los diferentes senderos que ofrece. Borges es infinito, y hay un infinito particular que lleva su nombre.
Dónde: Casa de América (Plaza de Cibeles, s/n. Metro: Banco de España L2)
Horario: Lunes a viernes de 11:00 a 19:30. Sábados de 11:00 a 15:00. Domingos y festivos cerrado.
Gratis