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Los señores del bosque


Hasta el 31 de mayo.- La nueva serie de José Luis Serzo se presenta modificando los cánones propios de la exposición al uso, trasformando todo su entorno y convirtiendo la sala en un escenario teatral. Retomando al personaje de Blinky Rothred, el artista recrea un mundo mitológico propio que bebe de los clásicos, mostrando monstruos y seres extraordinarios y esperpénticos.

Mi obra es el reflejo de cómo entiendo yo la vida misma, de un modo holístico y total. Creo que todo forma y representa a un todo; por eso mismo cada detalle es, a veces, determinante e imprescindible para entenderlo.

Dónde: Galería Blanca Soto (Alameda, 18. Metro: Atocha L1)

Horario: martes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:00. Sábados de 10:00 a 17:00 h.

Gratis

Otras flores del mal


Hasta el 31 de mayo.- Bajo este título, en un claro intento de sintonizar con la conocida obra de Charles Baudelaire, se encierra el planteamiento a cuatro manos teniendo como unidad de trabajo el dibujo, esa categoría tan desgraciadamente infravalorada. Tomando como lugares comunes lo natural, el mundo de los sueños y el gusto por el detalle se ofrecen escenarios, figuras y detalles dotados de vida y de un lenguaje propio.

Los dos artistas expuestos son Sussane Themlitz (Portugal, 1968) y Felipe Ortega Regalado (Cáceres, 1972), presentándose obra reciente por ambos. Forma parte del proyecto festivalero Jugada a 3 Bandas.

Dónde: Galería Aranapoveda (Lope de Vega, 22. Metro: Antón Martín L1)

Horario: de lunes a viernes de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:30. Sábados de 11:00 a 14:00 h.

Gratis

No happy ends


Hasta el 20 de mayo.- No happy ends se realiza a partir de una serie de pinturas, dibujos y collages, creados bajo un aura de ordenado desorden y surrealismo sui generis. Pese a esta fachada, el mensaje que esconde es más crítico de lo que puede parecer en un principio, ya que aborda los problemas sociales que asolan a su país, como la inseguridad ciudadana o la precariedad.

Starsky Brines (Caracas, 1977) define así la situación local actual, presente en un mundo en el que lo siniestro se revela a través de situaciones extraordinarias, donde lo lúdico comparte nuestro día a día con la tragedia.

Dónde: Galería Fernando Pradilla (Claudio Coello, 20. Metro: Serrano L4 / Retiro L2)

Horario: de lunes a viernes de 10:30 a 20:30. Sábados de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00.

Gratis

Grandes Encuadernaciones en las Bibliotecas Reales


Hasta el 02 de septiembre.- Grandes Encuadernaciones en las Bibliotecas Reales (S.XV – S.XXI) La exposición muestra por primera vez las encuadernaciones procedentes de las Colecciones Reales de Patrimonio Nacional. Los fondos de la Real Biblioteca, el Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, Monasterio de Santa María la Real de Las Huelgas de Burgos.

El Monasterio de las Descalzas Reales y el Real Monasterio de la Encarnación también integran esta colección, considerada a nivel mundial uno de los conjuntos ligatorios históricos más importantes. Completan la muestra obras de arte como tapices, muebles y relojes que ayudan a entender la encuadernación como elemento fundamental de la cultura de corte.

Dónde: Palacio Real (Plaza de Oriente. Metro: Ópera L2)

Horario: Miércoles y jueves de 17:00 a 20:00, entrada Gratis para ciudadanos de la Unión Europea, residentes y portadores permiso de trabajo en dicho ámbito y ciudadanos iberoamericanos, previa acreditación nacionalidad o permiso residencia o trabajo. Estos días la visita también es gratis a otras dependencias del Palacio Real. Cerrado el 01 de mayo. Abierto el 02 de mayo.

Los otros días la visita tiene coste.

15M. 1er año de acción indignada. Exposición


Hasta el 20 de mayo.- El 15 de mayo de 2011 surge un movimiento ciudadano espontáneo, profundamente político pero apartidista, que está indignado con la realidad en la que vive y en la que apenas se le permite participar. A partir de este punto comienza a tejerse una red ciudadana y social que toma la calle con acciones críticas, abiertas, creativas y pacíficas.

Esta es la razón de esta exposición: visibilizar este movimiento que no ha parado, que sigue en acción, y sin visos de dejarlo. Para ello la exposición se articula en torno a tres ideas: una réplica simbólica de la acampada y fotografías, una proyección continua de vídeos de las acciones que se han realizado y un espacio dedicado a la idea, la palabra y la creación.

Dónde: Ateneo de Madrid, sala de exposiciones (c/ Prado, 19. Metro: Antón Martín L1)

Hora: de lunes a viernes de 17:00 a 21:00 h. Sábado y domingo de 12:00 a 14:00. Cerrado 15 de mayo.

Entrada gratuita

Acuarela coreana: Un salto hacia el mundo


Hasta el 23 de mayo.- Esta exposición es la segunda muestra de los intercambios entre las dos agrupaciones de acuarelistas de España y Corea, y representa una oportunidad para afianzar los lazos de la cultura y del arte entre los dos países por medio de acuarelas.

Dónde: Centro Cultural Coreano (Paseo de la Castellana, 15. Metro: Colón L4 / Alonso Martínez L4-L5-L10)

Hora: de lunes a viernes de 10:00 a 19:00. Sábado, domingo y festivos: Cerrado

Gratis

Michelangelo Pistoletto


Hasta el 18 de mayo.- Un total de ocho obras de gran formato, pertenecientes a la serie Mirror Paintings, conforman el cuerpo de la exposición, donde el retrato se presenta como el auténtico protagonista. Dejando a un lado el gusto del artista italiano Michelangelo Pistoletto (Italia, 1933) por su propia imagen, en este caso se trata del espectador quien entra en sintonía con las obras presentes.

Es el visitante quien puede reflejarse, jugar e imitar las poses y expresiones de cada uno de los retratos anónimos que aparecen ante él. La perspectiva renacentista cobra un nuevo significado antes estas imágenes.

Dónde: Galería Elvira González (General Castaños, 3. Metro: Colón L4)

Horario: lunes a viernes de 10:30 a 19:30. Sábados de 11:00 a 14:00 h.

Gratis

Waldstudien (Anatomía del Bosque) y Recover


Hasta el 29 de mayo.- “Anatomía del bosque” es una serie fotográfica del alemán Markus Schroll, compuesta de once obras, representa una búsqueda del bosque ideal, del bosque perfecto, donde lo natural (entendido como producto de la naturaleza) y lo artificial (aquello intervenido por el hombre) se unen para generar una imagen inusual, misteriosa, a veces incluso fantasmagórica.

La obra parte de un Recover, un intento por recuperar o rescatar los fragmentos de un cuerpo que cae inevitablemente, como el cuerpo sometido a la tiranía del tiempo va perdiendo su batalla. Obras de Evangelina Esparza en óleo y grafito.

Dónde: CEART Centro de Arte Tomás y Valiente (Leganés, 51. Fuenlabrada. Metro: Parque de los Estados L12 / Cercanías: La Serna C5)

Horario: de lunes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00. Domingos y festivos de 17:00 a 21:00 h. Visitas dialogadas gratuitas: jueves, sábados y domingos a las 18:00 y 19:00h. Sábados 18:00 con atención especial a familias.

Gratis

Encuadernaciones artísticas para los libros de Mario Vargas Llosa


Hasta el 12 de mayo.- Muestra de encuadernaciones artísticas de los libros Sueño del Celta y Bockfesten del escritor peruano Mario Vargas Llosa. La muestra incluye 38 interpretaciones únicas del trabajo de Vargas Llosa, que estarán expuestas y a la venta, con encuadernaciones realizadas a mano por artistas suecos y españoles.

Además, quince de los ejemplares están firmados por el Premio Nobel. Los volúmenes fueron expuestos en el Museo Nobel en Estocolmo (Suecia) entre noviembre de 2011 y enero de 2012.

Dónde: Ivorypress Art + Books (c/ Comandante Zorita, 48. Metro: Santiago Bernabeu L10)

Horario: De lunes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:00. Sábados de 11:00 a 14:00 h.

Gratis. Inauguración, lunes 07 a las 19:00, con la presencia de Per-Andres Hübner, comisario de la muestra y miembro del consejo de la Swedish Bookbinders Guild y Ana Ruiz-Larrea, socia fundadora de la Asociación para el Fomento de la Encuadernación de Arte (AFEDA).

Fotografía Timelapse, de Luis Caldevilla


Jueves 03 de mayo.- Luis Caldevilla, realizador de TVE, Antena 3, Telecinco y productoras como Martingala, Telson, Iris Produccións, decide, en 2008, trabajar casi exclusivamente con la técnica fotográfica Timelapse. La Plaza de Toros, la Champions, el aeropuerto de Madrid son algunos de los eventos y espacios elegidos para desarrollar sus videos a través de fotografías. En muchos casos más de 50.000 fotografías en 1 día.

Luís, presentará esta técnica y como aplicarla en los distintos proyectos. Además se verán sus trabajos, algunos de ellos con fabricación “ad hoc” de soportes de cámara.

Dónde: Café Moderno (Plaza Comendadoras, 1. Metro: Noviciado L2 / Ventura Rodríguez L3)

Hora: 21:00

Gratis

Rosa Muñoz. Memorias construidas


Hasta el 26 de agosto.- Esta muestra, recorre la trayectoria artística de Rosa Muñoz desde los coloristas retratos escenificados de las series Casas y El Bosque Habitado, a los trabajos más recientes y en su mayoría inéditos donde partiendo del uso de herramientas digitales transforma las imágenes de la entrañable escenografía de calles y habitantes de ciudades de todo el mundo en grandes esculturas tridimensionales de contenido global que denomina Paisajes del Futuro.

Dónde: Sala de Exposiciones Canal de Isabel II (Santa Engracia, 125. Metro: Alonso cano L7)

Horario: De martes a sábado de 11:00 a 14:00 y de 17:00 a 20:30. Domingos, festivos, 02 – 15 de mayo y 15 de agosto de 11:00 a 14:00. Cerrado: Todos los lunes y el 01 de mayo.

Visitas guiadas Sábados: 12:00, 13:00, 18:00 y 19:00 h. Domingos: 12:00 y 13:00 h.

Gratis

Visiones simbólicas. Una mirada al universo de Daniel Johnston


Hasta el 10 de junio.- Esta exposición nos acerca el particular mundo del músico Daniel Johnston a través de la colección personal de dibujos de Johnston, atesorada por su exmánager Jeff Tartakov, cuya simbología se irá desgranando en la muestra.

Personajes de su infancia, como el Capitán América, el Increíble Hulk, el Diablo o el Fantasma Casper, con otros de creación propia, enigmáticos y oscuros, como Polka Dot Underwear Guy (el tipo de los calzoncillos de lunares), Joe The Boxer (Joe “El Boxeador”) y su álter ego, la Rana Jeremiah, se muestran como espejos de su realidad personal y nos ayudan a dibujar el perfil del artista, a establecer conexiones entre todos los aspectos que conforman su universo creativo.

Dónde: La Casa Encendida (Ronda Valencia, 2. Metro: Embajadores L3 / Lavapiés)

Horario: de lunes a domingo de 10:00 a 21:45 h.

Gratis

World Press Photo 2012


Hasta el 17 de mayo.- El tsunami de Japón, la Primavera Árabe y la isla noruega de Utoya, entre otros temas, son los protagonistas del World Press Photo 2012, uno de los más prestigiosos concursos de fotoperiodismo alrededor del mundo. Este año dos fotógrafos españoles forman parte de la muestra.

Samuel Aranda, ganador de la edición, Fotografía del Año 2011 con una imagen de la Primavera Árabe, de una madre con su hijo herido en brazos, tomada en octubre de 2011 en la ciudad de Sanaa, Yemen. Joan Costa, ganador del segundo premio en la Categoría de Naturaleza con una fotografía de una Heteropoda -un microorganismo marino- realizada en el transcurso de la expedición científica Malaspina, organizada por el CSIC.

Son en total 160 imágenes las que se pueden ver en esta exposición.

Dónde: Centro Cultural Moncloa (Plaza de la Moncloa, 1. Metro: Moncloa L3-L6)

Horario: de lunes a domingo (incluido festivos) de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 h.

Gratis

Las artes de Piranesi


Hasta el 09 de septiembre.- Exposición sobre uno de los ilustradores más importantes del siglo XVIII que cultivó como nadie la tridimensionalidad y el detalle en el grabado, Giovanni-Battista Piranesi (1720-1778). La técnica, la intensidad y el poder evocador de su obra han tenido influencia posterior en artistas románticos, surrealistas y cubistas.

Sus grabados de cárceles venecianas inspiran, todavía hoy, decorados cinematográficos. La exposición propone al público un recorrido por la trayectoria de Piranesi a través de más de 300 grabados originales del artista, que junto con una representación complementaria de fotografías, figuras y audiovisuales permitirán acercar la obra de este maestro italiano al gran público.

La muestra cuenta con reproducciones reales, en diversos materiales, de mobiliario y piezas de adorno romanos de su serie Antichità Romane, un intenso audiovisual que dota de inquietante profundidad y dimensiones a sus Cárceles de la Imaginación y fotografías contemporáneas de G. Basilico para su colección de grabados de Vistas de Roma. Unas comparaciones que permitirán al público descubrir la tridimensionalidad, la perspectiva y el detalle de los grabados de Piranesi.

Dónde: CaixaForum Madrid (Paseo del Prado, 36. Metro: Atocha L1)

Horario: de lunes a domingo de 10:00 a 20:00 h.

Gratis

Un hecho, tres miradas


Hasta el 27 de mayo.- Un hecho, tres miradas es una muestra que busca dar voz a las mujeres migrantes y a sus familias a través de la fotografía. Supone la construcción de una memoria visual sobre el rol que cumple la mujer migrante como agente de desarrollo, tanto en su país de origen como en el país de acogida, así como de las implicaciones emocionales y sociales que conllevan la separación de su familia.

Se trata de un laboratorio de fotografía donde diez mujeres pereiranas residentes en Madrid, sus familias en Pereira (Colombia) y dos fotógrafos profesionales (uno colombiano y otro español) plasman en imágenes las respuestas a diez preguntas.

Dónde: Casa de América (Plaza de Cibeles, 2. Metro: Banco de España L2)

Horario: de lunes a sábados de 11:00 a 20:00. Domingos y festivos de 11:00 a 15:00 h.

Gratis

Dual-es, de Antoni Tàpies


Hasta el 17 de julio.- En la exposición Dual-es se confrontan de forma simultánea un conjunto de obras que fueron creadas en tiempos diferentes (desde mediados de los años sesenta hasta la primera década de presente siglo); en ella se establecen diferentes visiones entre el Tàpies de ayer y de hoy a través de los signos, de los objetos representados, de la materia.

Se muestra con esta selección de Dual-es a Antoni Tàpies como un creador “maduro, enérgico, fuerte”. La muestra cuenta con dieciocho obras procedentes de colecciones institucionales y privadas. La comisaria Alicia Ventura, gestó esta idea en vida de Tápies y con él preparó la muestra. La noticia de su fallecimiento coincidió con la exposición en proceso.

Inauguración: Jueves 26 de abril a las 20:00 h.

Dónde: CEART Centro de Arte Tomás y Valiente (Leganés, 51. Fuenlabrada. Metro: Parque de los Estados L12 / Cercanías: La Serna C5)

Horario: de lunes a sábado de 10:00 a 14:00 y de 17:00 a 21:00. Domingos y festivos de 17:00 a 21:00 h. Visitas dialogadas gratuitas: jueves, sábados y domingos a las 18:00 y 19:00h. Sábados a las 18:00 con atención especial a familias.

Gratis

Historias y deseos del que duerme


Hasta el 02 de junio.- Dormir y consecuentemente soñar todavía es todo un misterio para mí. No solo porque no pueda comprender la terminología científica (las teorías de Freud y Jung) sino por los instantes de consciencia mientras dormimos, que nunca son suficientes para mí, o la cantidad de situaciones creadas o idealizadas por nosotros mismos, y que nos pertenecen.

Nos pasamos durmiendo aproximadamente un tercio de nuestras vidas, aceptando así un nuevo “Yo”. Los cuatro artistas seleccionados para esta exposición, son constructores de historias que fluyen y transitan entre el feminismo y el paisaje, en muchas ocasiones desde estados de ánimo que hibridan la vigilia y lo nocturno, bordeando los límites de la enajenación y el inconsciente.

Dónde: Galería Cámara Oscura (Alameda, 16. Metro: Atocha L1)

Horario: de martes a viernes de 16:30 a 20:30. Sábados de 11:00 a 17:00 h.

Gratis

25 años de relación España-Israel en tono de humor


Hasta mediados de mayo.- 25 años de Relaciones Diplomáticas España-Israel, vistos por los humoristas gráficos de la prensa de los dos países. Un total de treinta y dos dibujos, de tono a veces satírico y a veces sentimental, componen una muestra que abarca viñetas enviadas desde publicaciones de ambos países y que adicionalmente agrega otros doce trabajos de dibujantes israelíes que abordan temas de actualidad.

Entre los autores españoles que han cedido sus viñetas figuran Forges, Juan Carlos, Alfredo González, Ricardo, Orcajo, Sir Cámara, Ventura y Coromina, Lola, J.M. Prieto, Juan Álvarez, Junco, Quique. Entre los autores israelíes destacan Nissim Zeev, Farber, Arkadi, Nimrod, Nisco, Cohen, Sergey, Shamai.

Dónde: Palacio de Cañete, sede de Casa Sefarad-Israel ( c/ Mayor, 69. Metro: Ópera L2-L5 / Sol)

Horario: de lunes a jueves de 10:30 a 14:30 y de  17:30 a 20:00. Viernes de 10:30 a 15:00 h.

Gratis